“Şansa culturilor mici? Construcţii locale, care să se vadă de pe Lună…”

ANCHETA REVISTEI- Literatura română: provincie şi provincialism

1. Cum puteţi deslipi eticheta „Literatură mică, orgolii mari”, spusă,

între alţii şi de Macedonski, de pe literatura română de ieri, de azi,

dintotdeauna?

2. Avem un bun cititor de literatură universală şi un prost cititor de

literatură română, după opiniile multor specialişti în statistici de acest

gen. Cine e de vină? Autorul? Editorul? Politicile educaţionale?

Cititorul?

3. De la naţional la universal nu e decît un singur pas, sugera un critic

important. Cît de ferm a făcut acest pas literatura română? Cît de

important e acest pas pentru cultura europeană?

4. Unde începe şi unde sfîrşeşte provincia în (din) interiorul literaturii

(culturii) române?

5. Cum ar trebui să scrie (şi să fie?) autorul român ca să intre într-o

Europă care pare saturată de cultură?

(Ad.Al.Gh )

“Şansa culturilor mici? Construcţii locale, care să se vadă de pe Lună…”

Ion Zubaşcu

(Bucureşti)

1. În finalul spectaculoasei sale “Istorii secrete a literaturii române”,

Cornel Ungureanu adresează un mesaj direct generaţiilor viitoare, tocmai

în această privinţă a etichetei „Literatură mică, orgolii mari”, care s-ar

putea traduce cam aşa în graiul nostru viu: fraţilor, lăsaţi tentaţiile

spectacolului ieftin şi atît de trecător al jurnalisticii şi apucaţi-vă de

marile construcţii cu care este datoare lumii literatura română! Mi-a mers

la inimă acest îndemn şi mă străduiesc, după puterile mele, să-l urmez.

Dar cine mi se alătură? Nu contează ce şanse de reuşită avem, contează

să fim cît mai mulţi pe direcţia cea bună şi, măcar la modul statistic

vorbind, unul dintre noi tot va reuşi să răzbească şi ne va răscumpăra,

prin perpetua lui actualizare în istoria viitoare, investiţia majoră a unicei

noastre vieţi. Nu e cît se poate de clar şi de evident faptul că în istoria

mare a lumii rămîn doar marile construcţii, care se văd de pe Lună:

Biblia, Piramida lui Keops, Zidul chinezesc, Iliada şi Odiseea, Divina

comedie, Faust, Hamlet, Război şi pace etc, etc? Şi atunci ce mai

aşteptăm, de „cinci sute de ani de literatură română” încoace, de ce ne

risipim în jalnice zilnicăreli şi sclipitoare focuri de artificii, unde sunt

marile noastre piramide literare, care să ne legitimeze ca popor la

intrarea în hora globalizată a satului planetar, cartea românească pe care

s-o luăm nu doar la plecarea în America sau Australia, ci mai ales la

mutarea noatră pe Lună sau pe Marte?

O să dau două exemple de mari şi orgolioşi specialişti în

pulverizare, pe care îi cunosc foarte bine, sunt doi scriitori în preajma

cărora m-am nimerit cu destinul în tinereţe, cu talente, capacităţi

energetice şi putere de muncă uluitoare, dar care s-au împotmolit în

lăcomia de sine şi pustiitoarea „netrebnicie românească”, e vorba de

Adrian Păunescu şi Ion Cristoiu, oarecum asemănători prin anvergura

risipei, dar situaţi ca structuri creatoare la poli diferiţi, unul al paranoiei,

celălalt al cinismului. N-am cunoscut în toată viaţa mea, de pînă acum,

om şi creator cu o putere de muncă, un talent şi o capacitate energetică de

acţiune şi creaţie mai extinsă decît Adrian Păunescu şi, totuşi, scriitorul

acesta se aneantizează pe an ce trece în contexte tot mai ridicole şi în loc

să se retragă în singurătatea mesei sale de scris, avînd şi vîrsta firească a

înţelepciunii, să dea literaturii române un Faust al său, ţinînd seama de

experienţa unică de viaţă şi de creaţie, sau măcar un Orlando furioso, îşi

diluează substanţa creativă şi vizionară în versificaţii tot mai palide şi

sleite, pe măsura extensiunii lor pe orizontală şi a investiţiei sale

falimentare, ca om politic, în slăvirea voievodală a cîte unui nou

candidat la vîrful puterii politce, de talia insignifiantă a unui Mircea

Geoană, să zicem. La cealaltă extremă, Ion Cristoiu are şi el o putere de

muncă uriaşă, a terminat o masivă istorie a literaturii române, care era pe

punctul să apară la un moment dat, dar a venit 1989 şi i-a răsturnat toate

perspectivele hermeneutice, făcîndu-i inutilă munca de zeci de ani în

Biblioteca Academiei, cum cred că a abandonat şi creaţia literară proprie,

de altfel, risipindu-şi ambiţia şi puterea de muncă, ieşite din comun, doar

pentru a-şi impune staniolul imaginii proprii pe micuţul ecran al fiecărei

zile.

Ei bine, cînd puteri energetice uriaşe ale literaturii române, de

tonajul şi talentele lui Adrian Păunescu şi Ion Cristoiu, care se nasc la

răstimpuri mari în istoria unui popor, vor reuşi să se smulgă cu

înţelepciune din devoratorul vîrtej al ieftinului spectacol cotidian şi se

vor trezi din aşternuturile voluptoase ale devorarii de sine şi de alţii, dînd

construcţii literare netrecătoare, comparabile măcar cu Mantaua lui

Gogol, sau cu epopeea bravului soldat Svejk, a lui Haşek, ca să nu

amintesc de piramidele lui Joyce, Musil, sau Kafka, vom putea zice şi noi

că avem o literatură mare. Dar pînă se vor trezi aceşti coloşi cu picioare

de lut, dacă se vor mai trezi vreodată, să ne străduim noi, cei neînsemnaţi,

cu talente şi renume mai mărunţele, să le facem treaba, de fapt, să ne

facem treaba, înhămîndu-ne la proiecte mari, în care să ne investim

întregul destin, pe măsura vîrstei mature pe care o are literatura română,

şi pe care nimeni nu le va termina vreodată în locul nostru. În istoria

lumii nu intră întotdeauna cine trebuie, uneori intră şi unii doar pentru că

nu s-au aflat alţii mai buni decît ei. Să fim noi mai buni decît ei, cam asta

ar fi treaba noastră pentru o mie de ani de acum înainte!

Iar în ceea ce priveşte orgoliile mai mari decît literatura pe care o

facem, propun un exerciţiu practic de…des-orgolizare (prin analogie cu

dezalcoolizare): În măsura în care arta are o puternică vocaţie

anticipatoare, scriitorii de valoare ai României de azi şi de mîine ar putea

lucra (în mod benevol, desigur), măcar o mie de ani de acum înainte, la o

singură scriere, ca şi “tribul Cărţii Sfinte”, în timpurile Vechiului

Testament. Ar fi o şansă mai mare să răzbim în cultura lumii, ca popor,

decît să ne risipim destinele cu orgolii personale insaţiabile, luînd fiecare

afirmarea universală pe cont propriu şi pulverizîndu-ne, astfel, energiile

creatoare, mărturisitoare sau profetice. Evident, şi eşecul ar fi de proporţii

istorice, cum se întîmplă de două mii de ani încoace cu literatura română,

dar măcar am şti şi noi ce avem de făcut, de la un punct încolo, pentru

următoarele milenii.

2. Păi, da! Cunosc o universitară tînără care exemplifică exact această

situaţie. Specializată în literatură universală contemporană, la catedra

respectivă a unei prestigioase universităţi, are performanţe remarcabile pe

plan internaţional, publicîndu-şi articolele în reviste prestigioase din

New York, Mexic, Columbia etc, etc ( pe lîngă principalele reviste

literare din România). Atît doar că toate textele sale, scrise în cîteva limbi

de circulaţie, sunt analize excepţionale ale unor cărţi apărute în alte

literaturi. Un ultim articol al său, publicat într-o revistă literară din New

York, este dedicat unui roman japonez. Aşadar, o româncă scrie în

engleză despre creaţia la zi a unui romancier din Tokyo, într-o publicaţie

din New York! Iată o bună cititoare din România, slujitoare de literatură

străină! Toată problema e de ce această strălucită universitară refuză cu

obstinaţe să scrie şi despre literatura română, putînd contribui astfel la

afirmarea ei în contextele internaţionale, pe care profesoara le-a cucerit

cu greu şi, desigur, doar prin munca şi valoroasele sale merite personale?

Am purtat o asiduă corespondenţă cu tînăra universitară ( fără

succes, evident) şi iată ce i-aş mai putea scrie într-unul din mesajele

viitoare:

Din punctul meu de vedere, literatura nu se împarte în două:

română şi străină. Într-o lume globalizată, e o singură literatură. Şi în faţa

ei, barbaria!

Acum scriitorii circulă, se întîlnesc, stau de vorbă. La Festivalul de

Literatură „Zile şi Nopţi”, de la Neptun, dar şi cu alte diverse prilejuri

literare, am cunoscut de-a lungul anilor scriitori de pe toate meridianele,

mulţi scriitori importanţi din lume vin la Bucureşti să-şi lanseze

volumele la Targurile de Carte, am stat de vorbă cu unii dintre ei, am

făcut interviuri, le-am scris, mi-au răspuns, nu sunt altfel de oameni decît

scriitorii români, au avut doar alte şanse de cucerire a lumii. Doar atît.

Cred că problema noastră, a tuturor, e ce facem pentru literatura

română, ca ea să fie cunoscută în lume?

Am citit nu demult romanul „Teroristul”, al lui John Updike, dar

imediat mi-am adus aminte de cartea similară a lui Dan Stanca, „Noaptea

lui Iuda”, apărută simultan la Humanias. În mod uluitor, deşi autorii

celor două romane trăiesc în spaţii geografice atît de diferite, au vîrste şi

experienţe literare diferite şi vin din lumi atît de distanţate una de alta,

cele două romane au aceeaşi temă: atentatele teroriste. Viziunile celor doi

romancieri, american şi român, se suprapun pînă aproape la identificare:

societatea globală actuală, în punctul neliniştitor în care a ajuns ea,

predispune la terorism! Citind în paralel cele două romane, puteam să nu

scriu despre ele în acelaşi eseu comparatist, doar pentru că unul era

literatură străină, iar altul aparţinea literaturii române?

Aşadar, întrebarea mea e: ce am putea face împreună pentru

literatura română? Ce putem face cu această mică solidaritatea literară a

noastră pentru tot mai vizibila literatură română?

Românii au fascinaţia departelui, spune Noica, tot ce e departe

luminează, asemenea stelelor. Ei bine, eu am fascinaţa aproapelui, ştiu că

Pămîntul e o parte din cer, cu tot cu oamenii lui, apropiaţi sau depărtaţi

unii de alţii, şi mă străduiesc să fiu lumina pe care o vor vedea cei de pe

Lună cînd vor privi steaua de sub picioarele noastre.

3. O să reamintesc cazul senzaţional al poetei Adela Popescu (n. 1936),

soţia fostului scriitor şi om politic George Muntean, care a reuşit o

performanţă internaţională ieşită din comun, unică în istoria literaturii

române de pînă acum, dar puţin cunoscută. Poeta Adela Popescu a

publicat într-o jumătate de secol de creaţie, doar 72 de poezii, adunate

într-o singură carte de versuri, editată în patru ediţii succesive, de-a

lungul anilor, în patru capitale diferite ale globului, toate purtînd acelaşi

titlu, Între noi – timpul: „Dacă l-aş schimba, aş avea sentimentul că mi-aş

schimba propriul nume, că aş împrumuta o altă existenţă”. Şi aici

intervine partea cu totul ieşită din comun, pentru un creator român de

literatură: prima ediţie, Entre-nous, le temps, a apărut la Paris, în 1975,

şi cuprinde 15 poeme, în versiune bilingvă; a doua ediţie, Between us –

Time, a apărut în 1992, la Washington, şi cuprinde 25 de poeme, în

limbile română, engleză, franceză, italiană, maghiară, germană, rusă,

spaniolă (formula editorială unică a acestui volum de versuri octolingv a

fost confirmată de o scriitoare de la Biblioteca Congresului American);

abia la a treia ediţie a volumului, conţinînd 53 de poeme, cartea de

versuri Între noi – timpul a Adelei Popescu este publicată pentru prima

dată şi în România, într-o ediţie modestă, apărută la Editura Eminescu,

în 1998; în sfîrşit, a patra ediţie a volumului a apărut în 2003, la Tokyo,

într-o ediţie ultraluxoasă, cu cinci ilustraţii superbe ale artistei japoneze

Fusako Kodama, o bijuterie de carte cum numai niponii sunt în stare să

finalizeze, în versiunile română şi japoneză, cuprinzînd 19 poeme în plus

faţă de ediţia română, cu două tiraje, unul pentru cititorii japonezi de

poezie, altul pentru cititorii de limbă română dinafara Japoniei. Versiunea

japoneză Watashitachi no aida ni – toki este tradusă de Sumiya

Haruaya, cel mai bun traducător de literatură română în Japonia, şi

beneficiază de prefaţa lui Shuichi Kato, cel mai prestigios critic şi istoric

literar al literaturii nipone actuale. Traducătorul consideră volumul

Adelei Popescu „prima carte de poezie a unei românce care a apărut la

Tokyo, în versiune bilingvă română-japoneză”, autoarea fiind alăturată

lui Rimbaud şi Emily Dickinson, supranumită „o Louis Labe modernă”,

o replică la zi a Annei de Noailles şi chiar o „Doamnă Shakespeare”, de

către unii dintre admiratorii ei entuziaşti.

Parcurgînd acest pomelnic copleşitor pentru un necunoscător al

poeziei române contemporane, nu-ţi vine decît să exclami: ei, şi? În

România, poeta Adela Popescu este omisă de majoritatea istoriilor

literare, din multele care au apărut în ultimul timp, abia în omniscienta

„Istorie a literaturii române de azi pe mîine”, a lui Marian Popa, este

clasată sub verdictul implacabil „Banalitatea rămîne banalitate şi-n

strămutare” (II, p. 520, cu referire la versiunea franceză a volumului şi la

perioada rezidenţei pariziene a poetei). În mod paradoxal, la alt pol al

carierei internaţionale, Mircea Cărtărescu pare să spună cam acelaşi

lucru, în recentul interviu pe care Ioana Pîrvulescu i l-a luat în România

literară, nr 1-2010, pierzînd socoteala limbilor în care a fost tradus şi a

turneelor în străinătate: „Cine le mai ştie? Numai de trei luni încoace am

făcut vreo douăsprezece călătorii pentru lecturi şi conferinţe în toate

colţurile Germaniei şi-n plus la Paris şi la Ankara. Anul trecut am făcut,

între altele, lecturi la Londra, Cambridge, Graz, Stuttgard, Stockholm şi

pe insula Gotland. Nu-mi mai amintesc toate drumurile. Unele au fost

obositoare şi fără mare cîştig, altele mi s-au părut binevenite. De la un

timp, drumurile astea, care la început ţi se par mari realizări, devin cea

mai teribilă rutină… Am ajuns şi eu o call-girls în jocul internaţional al

întîlnirilor literare… Minunile nu vin cînd le ceri, ele se întîmplă”.

Ce-ar fi de făcut ca minunile să se întîmple totuşi şi cu noi, dacă tot

s-au întîmplat şi cu alţii? E nevoie, în primul rînd, de reaşezarea

României pe instituţii misionare statornice, pentru un bun timp de

stabilitate economică şi prosperitate culturală, astfel încît să se poată

întrema familii aristocrate puternice, cu cîteva generaţii de oameni

cultivaţi, iar acestea să-şi poată permite să-şi întreţină fiii talentaţi doar în

cîmpul investiţiei culturale, cu bătaie lungă în timp, cum a fost posibil de

exemplu cu fenomenala Marta Bibescu, despre care se ştiu prea puţine

lucruri, în raport cu anvergura europeană a personalităţii sale. Nu cum s-a

întîmplat cu vitala generaţie 80, cu personalităţi creatoare complexe şi

puternice, dar ale căror biografii au fost sleite de anii dictaturii

comuniste, cu navete extenuante, cu o sărăcie copleşitoare, fără acoperiş,

slujbă sau buletin de Bucureşti, context în marasmul căruia apariţia a

unei cărţi hăcuite de cenzură părea o performanţă ieşită din comun. Dacă

tineri scriitori actuali, ca Dan Lungu, sau Petru Cimpoieşu, încep să fie

traduşi în tot mai multe limbi de circulaţie, deşi aceşti prozatori trăiesc în

41

Iaşi, respectiv, Bacău, e pentru că au fost promovaţi de mecanismele

manageriale ale profesionistei Edituri Polirom, la fel cum Filip Florian a

cunoscut notorietatea mondială încă de la cartea sa de debut, Degete

mici, doar prin intermediul celui mai experimentat şi eficient aget literar

din România.

Deci, solide instituţii intermediare de promovare, între artist şi

publicul său, nicidecum afirmarea haiducească, de unul singur, cum a

făcut cu un succes iluzoriu Adela Popescu, indiferent pe ce filiere

personale şi în ce contexte favorizante, cu cărţi apărute pe axa

Washington-Paris-Bucureşti-Tokyo! O va putea întrece cu adevărat

cineva, înr-un viitor mai mult sau mai puţin apropiat?

4. Dacă îl socotim pe Ienăchiţă Văcărescu printre primii întemeietori,

cultura română apare ca fiind extrem de tînără, în raport cu cele europene

şi – în mod paradoxal – se prezintă cu rădăcinile la vedere, trăgîndu-şi

sevele din culturile din jurul Atlantidei etnografice autohtone, din care ar

fi fost firesc să se dezvolte, în cursul celor două milenii de istorie ale erei

noastre. Dar literatura română optează pentru actualul alfabet latin abia în

secolul al XIX-lea, statornicindu-se ireversibil în latinitate, într-un

context istoric incert, dominat de amprenta imperială slavă, greacă, turcă,

şi acesta e un prim miracol al spiritualităţii noastre, care ne validează

drept cetăţeni ai Europei Centrale.

Dar încă din acest prim moment al unei opţiuni istorice

întemeietoare, atît de tîrzii, urmează o succesiune de evenimente politice

majore, care schimbă polarităţile, alternînd golurile cu plinurile culturii,

conturele aripilor stolului de păsări devenind conture pentru aripioarele

peştilor, ca în celebra gravură a lui Escher. Reaşezarea graniţelor la

Unirea Moldovei cu Muntenia, în 1859, mută factorul politic decizional

la Bucureşti, noul Centru operează propriile selecţii şi pentru noile

Provincii, marginalizîndu-i pe bucovineni şi basarabeni, fenomen care se

va amplifica după Marea Unire din 1918, extinzîndu-se la ardeleni şi

bănăţeni. Numai în intervalul 1940-1989, au loc suficiente schimbări de

polaritate, ca să valideze viziunea istorică a lui Cornel Ungureanu, din

„Istoria secretă a literaturii române”: în iunie 1940, scriitorii îl

consideră pe Carol al II-lea “un adevărat rege al culturii”, dar după

abdicarea sa din septembrie , aceiaşi îl huiduie “pe asasinul Carol”;

venirea la putere a lui Antonescu, împreună cu legionarii, îi tabuizează pe

scriitorii regalişti, dar peste 3 luni, dictatorul se rupe de legionari,

tabuizîndu-i pe închinătorii arhanghelului Zelea-Codreanu; anul 1944 îi

scoate din scenă pe antonescieni (unii, mari scriitori, de talia lui Ion

Barbu, Arghezi, Rebreanu), ca în 1948, proletcultiştii bolşevici să

golească literatura română de valori; urmează dezgheţul de după 1965,

dar cu excluderea literaturii antioficiale, susţinută de “Europa Liberă”;

anul 1989 ridică toate aceste interdicţii, dar impune “dictatura imaginii”,

cea economică şi mediatică, provincializînd alte valori, pe alte criterii

decît cele geopolitice.

În decursul a numai 50 de ani, corpul social-politic românesc s-a

dat succesiv peste cap de 8 ori, cu urmări dramatice pe întreg palierul

cultural. În acest context bulversant, schiţat foarte sumar, provincia

literaturii române începe şi sfîrşeşete în propria mediocritate şi lipsă de

anvergură istorică a creatorilor, dar mai ales a paginilor scrise de aceştia.

Prozatorul Nicolae Breban, de exemplu (ca şi Paul Goma, de altfel), a

avut lungi stagii în străinătate, pînă în 1989, fără să reuşească să se

impună la editurile prestigioase din Franţa şi Germania, iar acum se

plînge în „Trădarea criticii” că l-au părăsit toţi prietenii de generaţie,

cînd de fapt nu l-au trădat decît propriile pagini şi propria sa inaptitudine

de a-şi profesionaliza scrisul, la rigorile standardelor literaturii mondiale,

lucru care le reuşeşte tot mai vizibil tinerilor prozatori din ultimul val,

afirmat în jurul editurilor Polirom-Cartea Românească.

5. Să treacă de la boemă la universitate, din crîşmă la ambasadă, să fie el

însuşi, cu toată cultura lumii în degetul mic, şi să semene în ceea ce scrie

cu poporul român, mai mult decît cu el însuşi.