Avatarurile lui Iov sau despre literatura antiutopică

un eseu de Marius Ţepeş

Un caz interesant în evoluţia fenomenului literar postbelic îl

constituie literatura antiutopică, ale cărei ipostaze au depăşit rareori până

în prezent, în procesul receptării, faza criticii de întâmpinare. Credem,

însă, că mai profitabilă decât comentariul impresionist sau descrierea

universului fiecărei opere în parte ar fi identificarea elementelor

recurente, în stare să constituie un profil al acestui tip de literatură.

În încercarea de a defini raportul dintre utopie şi antiutopie, se

consideră în general că, în timp ce prima are o valoare preponderent

compensatorie, concretizând nostalgia paradisului pierdut, antiutopia are,

mai degrabă, un caracter anticipativ, putând fi inclusă sub umbrela

generoasă a science–fiction-ului.

Fiind de acord că infernul este ulterior paradisului, cei mai mulţi

comentatori ai fenomenului consideră antiutopia drept un produs al

reacţiei faţă de matricea ei, utopia: Utopia negativă nu se deosebeşte de

cealaltă (utopia – n.n.) decât prin intenţii. Ea inventează şi deduce

posibilele laterale după aceleaşi procedee, îşi construieşte tot aşa

peisajul utopic şi republica. Totuşi, scopul ei nu este de a ne aduce în

prezenţa celei mai bune guvernări. Ea nu construieşte pentru a construi,

ci pentru a demola. Edificiul ei serveşte drept exemplu negativ şi arată

ceea ce n-ar trebui să existe.1 Exprimând acest punct de vedere într-o

lucrare despre istoricul şi mecanismul utopiei, Alexandru Ciorănescu

sfârşeşte, totuşi, prin a exagera dependenţa menţionată, legând însuşi

statutul antiutopiei de elementul teleologic pe care aceasta îl conţine:

Utopistul devenit antiutopist suprimă utopia, sau măcar lasă să se

înţealeagă că s-ar cuveni să fie suprimată; şi făcând acest lucru, el se

1 Alexandru Ciorănescu, Viitorul trecutului. Literatură şi utopie., Editura Cartea

Românească, Bucureşti, 1996, p. 203

suprimă pe sine însuşi […]. Utopistul negativ nu este un om liber sau

care se pregăteşte să se scuture de legăturile sale: nu-i decât un

prizonier care se învârteşte în cerc în cuşca sa.2

Cu toate acestea, atunci când sunt contabilizate realizările acestei

specii în diferite literaturi, autorul nu mai revine la condiţionările

amintite, admiţând că utopistii negativi se simt mai în largul lor, din

punct de vedere literar, decât cei care cred sau se fac că ar crede în

tablourile lor închipuind fericirea.3

Din păcate, explicaţia acestui fenomen nu este nici măcar schiţată.

De fapt, chiar dacă afirmaţia pare simplistă, credem că explicaţia rezidă

în caracterul spectacular al răului, în multiplele metamorfoze ale acestuia,

incomparabil mai fascinante decât liniaritatea şi discreţia binelui. În stilul

său pitoresc, Cioran subliniază această diferenţă calitativă în Istorie şi

utopie: Utopia este grotescul în roz […]. Ca să plăsmuieşti o adevărată

utopie, ca să poţi picta, cu convingere, tabloul societăţii ideale, îţi

trebuie o doză de candoare, ba chiar de nerozie, care, stând prea la

vedere, sfîrşeşte prin a-i scoate din sărite pe cititori. Singurele utopii

lizibile sunt falsele utopii, acelea care, scrise în joacă, din amuzament

sau mizantropie, prefigurează sau evocă Călătoriile lui Gulliver.4

Un punct de vedere interesant aduce în discuţie Sorin Antohi în

lucrarea sa Utopica. Studii asupra imaginarului social. Acesta renunţă

deliberat la a crea polaritaţi, considerând antiutopia o probă certă a

maturizării utopiei: Nu există ruptură între utopie şi antiutopie. Cea dea

doua nu este până la urmă decât varianta perfecţionată a celei dintâi,

fatalitatea ei, geamăna ei lipsită de artificii. Antiutopia ar putea fi

considerată fără a greşi o expresie a maturizării genului, ca şi o

modificare a perspectivei: pe când utopia promite, antiutopia

radiografiază. Prima uzează de retorica profeţiei, a doua se mulţumeşte

cu cea a reportajului.5

O astfel de abordare nuanţează problema, explicând în acelaşi

timp, dacă mai era cazul, statutul de întâi născut al utopiei în raport cu

mezina clanului. Ca orice specie literară, utopia s-a manifestat prin timp

în multiple ipostaze, impunând la un moment dat chiar o modă.

Caracterul ei preponderent descriptiv, ca şi gradul ridicat de

stereotipizare, au condus, însă, în mod inevitabil spre un manierism suigeneris,

generând premisele necesare unui exerciţiu parodic.

2 ibidem, p. 204

3 ibidem, p. 225

4 Emil Cioran, Istorie şi utopie, Editura Humanitas, Bucureşti, 1992, p. 100.

5Sorin Antohi, Utopica. Studii asupra imaginarului social. Editura Stiinţifică, Bucureşti,

1991, p. 223

147

Din acest punct de vedere, se poate afirma că ideea regândirii

statutului originar al antiutopiei ca o parodie a unui paradis artificial creat

şi întreţinut, nu poate fi decât incitantă şi plină de consecinţe pentru

orice demers analitic.

Mai didactic, criticul Florin Manolescu propune o abordare

tematică a subiectului atunci cînd observă că aproape toate contrautopiile

exprimă aşadar, un număr de primejdii potenţiale care,

instituţionalizate, pot duce la pierderea libertăţii, la desfiinţarea omului

ca individ, la transformarea lui într-un număr sau într-o marioneta˘.6 Or,

ideea de potenţialitate a faptelor surprinse, precum şi decelarea unei

intenţionalităţi preventive a textului, impun antiutopiei un caracter

anticipativ, de unde şi plasarea speciei sub eticheta science-fiction-ului.

Cu adevărat interesantă este remarca lui Florin Manolescu

privitoare la elementul de noutate pe care structura antiutopiei îl implică:

Se poate spune deci că faţă de opoziţia tipică a S.F.-ului (vechi – nou,

prezent – viitor) şi faţă de opoziţia clasică prezentă în orice utopie (bine –

rău), contra-utopia introduce o opoziţie nouă (normal – anormal). Iar

pentru a deveni literatură, schema aceasta este pusă în mişcare […] prin

scoaterea unui fapt de normalitate din contextul lui firesc şi aducerea lui

în contextul anormal.7 Avem, aşadar, o posibilă explicaţie pentru

superioritatea valorică în plan literar a antiutopiei în raport cu utopia, mai

ales dacă luăm în considerare faptul că întreaga literatură modernă, de la

Kafka la scriitorii sud-americani, este fundamentată tocmai pe opoziţia

normal – anormal.

În cazul antiutopiei, interesantă este mai ales relaţia dintre ideile

politice şi modul de a acţiona al personajelor care îşi asumă aceste idei.

Mai mult, ideile politice tind să aibă o anumită autonomie a mişcării, fapt

care le permite să devină ele însele personaje ale cărţii. Tensiunea apare

între individ (grup de indivizi) şi ideile politice, atracţia primului pentru

politică şi pentru ideile politice fiind contaminată de urmărirea unei

recunoaşteri care are de-a face prea puţin cu obiectivele politice enunţate

iniţial.

Consecinţele acestui demers subversiv sunt inventariate cu fineţe

analitică de Paul Ricoeur atunci când notează că ajungând la putere, un

grup accede la universalul concret şi se depăşeşte ca grup particular,

realizând astfel coincidenţa fragilă între o funcţie universală şi o poziţie

de dominaţie. Aceasta explică fără indoială faptul că o violenţă latentă

continuă să afecteze raportul tuturor cu puterea. Viaţa politică rămâne

6 Florin Manolescu, Literatura S.F., Editura Univers, Bucuresti, 1980, p.71

7 Florin Manolescu, op.cit., p. 72

ineluctabil marcată de lupta pentru cucerirea, păstrarea, reluarea

puterii, este o luptă pentru dominaţia politică.8

Pentru a exemplifica fenomenul în discuţie recurgem la cateva

texte reprezentative ale genului, două dintre ele, Biserica neagră,

romanul lui A.E.Baconsky, şi Al doilea mesager al lui Bujor Nedelcovici,

având o istorie alambicată, fiind refuzate de editurile româneşti, dar

publicate ulterior în Germania şi Franţa. Celelalte două romane asupra

cărora ne-am oprit în analiza noastră sunt Racul lui Alexandru Ivasiuc şi

Viaţa pe un peron de Octavian Paler.

În fiecare caz, reprezentările modelului religios (paradisul

terestru, profeţii, biserica protectoare, omul nou) preluat de propaganda

comunistă, aşa cum demonstrează criticul Eugen Negrici în Poezia unei

religii politice9, sunt trecute prin filtrul demistificării.

Patriei, a cărei descriere împrumuta, în toate poemele închinate ei,

datele biblicului Canaan, antiutopia îi opune un spaţiu închis, atent

cartografiat, supravegheat cu stricteţe. Bunăoară, în romanul Al doilea

mesager insula devine o metaforă a universului concentraţionar: Am avut

dreptate când ţi-am spus că n-ai instincte bune, altfel nu te-ai fi întors.

N-ai să mai pleci niciodată de aici! Gata, băiatule! Uşa s-a închis

definitiv în spatele tău. Clanţ! Ai auzit zăvorul? Vei deveni şi tu un om

nou şi fericit, un om al viitorului din Insula Victoriei!10 Nu întâmplător,

ieşirea din acest spaţiu nu va fi niciodată concepută ca evadare, ci va fi

considerată drept o eventuală recompensă pentru serviciile aduse

grupului dominant. Simbolismul izolării este evident şi în Biserica

neagră, anticiparea îngheţului fiind o subtilă trimitere la dogmatizarea

extremă ce se întrezărea: Era mijlocul lunii întâia, furtunile toamnei

pândeau în zare, azi-mâine se vor dezlănţui… şi apoi iarăşi liniştea şi

îngheţul iernii, zăpada, viscolul, nebunia…11

Un spaţiu închis este şi lumea în care se agită Miguel din Racul în

preziua loviturii de stat. Alexandru Ivasiuc nu descrie propriu-zis o

insulă, ca realitate geografică, ci un univers militarizat din care nu poate

fi vorba de evadare. Însuşi aeroportul, loc dinamic prin excelenţă şi

simbol al deschiderii, îl surprinde pe Miguel prin impresia de inerţie pe

care o lasă: Marea clădire modernă, cu arhitectura ei ciudată care

scotea în evidenţă impersonalitatea volumelor geometriei, cilindri

întretăiaţi de cercuri, era întunecată. Doar câteva piste erau presărate

8 Paul Ricoeur, Eseuri de hermeneutica, Bucuresti, Editura Humanitas, p. 295

9 Eugen Negrici, Poezia unei religii politice, Editura Pro, Bucuresti, 1995, p.364

10 Bujor Nedelcovici, Al doilea mesager, Editura Eminescu, Bucuresti, 1991, p. 28

11 A. E Baconsky, Biserica Neagră, în Scrieri II – proze, Editura Cartea Româneasca,

Bucureşti, 1990, p. 155

cu lumini portocalii, ciuperci artificiale de noapte şi geamurile cîtorva

birouri, aruncau o lumină suspect de paşnică. Tocmai pacea, pentru un

asemenea loc, era un adevărat semn de pericol.12

La fel ca aeroportul, gara îşi asociază pentru omul modern un

simbolism al deschiderii spre restul lumii, fiind o constantă promisiune a

evadării în alte spaţii. Însă atunci când această gară este înconjurată de un

deşert, iar şinele se pierd în nisip, tot simbolismul amintit se transformă

exact în opusul său, adică închidere, izolare, inerţie, coerciţie: Deşertul

era ca un ochi mort, imobil şi neîndurător, fixat asupra noastră. O

imensă pată galbenă care ne ardea privirea, un gol în care nu exista nici

un semn de viaţă(…). Destul de aproape de locul unde ne oprisem când

am ieşit din pădure, am găsit şinele. La marginea pădurii se prefăceau şi

ele în nisip.13 Imagine plastică, pe care personajul-narator din romanul lui

Octavian Paler o va asocia ideii deşertăciunii existenţei. De fapt,

parabola generală, legată de relaţia dintre culpabilizare şi frică, abundă în

simboluri, pe cât de bizare, pe atât de expresive: grota, mlaştina, peronul,

cobra.

În mod sigur, insula, înţeleasă nu doar ca realitate geografică, ci

şi ca spaţiu care limitează, nu epuizează metafora universului închis.

O altă imagine a spaţiului, recurentă în textele cu caracter

antiutopic este cea a panopticului, simbol al supravegherii şi

constrângerii, al cărui efect major, aşa cum observa Michel Foucault în A

supraveghea şi a pedepsi, este acela de a induce individului frica şi

autosupravegherea, controlându-i viaţa privată. Mijloacele clasice de

supraveghere (telefonul, microfoanele ascunse, antenele audio-video,

întreaga armată de agenţi, spioni şi turnători) au dispărut, locul lor fiind

luat de autodenunţ. Nu există satisfacţie mai mare pentru indivizi decât

aceea de aşi denunţa comportamentul deviant şi de a urma un riguros

program de ideo-terapie.

Culpabilizarea generală constituie în romanul lui Nedelcovici premisa

fundamentală a unui proces care are ca finalitate autosupravegherea:

Pentru prima oară de când m-am întors, un gând ascuns, prima

minciună: n-am folosit termenul de invazie a Metropolei, ci insurecţie.14

Cenzura a dispărut ea însăşi ca formă instituţionalizată de control,

fiind înlocuită de răspunderea şi conştiinţa profesională. Mai

surprinzător este faptul că prohibiţiilor oficiale de tot felul li se găseşte

într-o a doua instanţă, o falsă motivaţie de ordin personal: Lectură?

12 Alexandru Ivasiuc, Racul,(editia a II-a), Editura Albatros, Bucureşti, 1994, p. 168

13 Octavian Paler, Viaţa pe un peron, (ediţia a II-a), Bucureşti, Editura Albatros, 1991,

p. 258

14 Bujor Nedelcovici, op.cit., p. 43

Cărţi? Hm! Mă faci să râd! Mi-ai adus câteva cărţi? Te rog să le iei, ar

trebui să le predau la Biblioteca Municipală, nu avem dreptul să le

primim… de altfel, nici nu am timp să le răsfoiesc. in acasă frânt de

oboseală, moţăi într-un scaun, fac lecţii cu Pierre, ascult marşuri la

televizor sau mă culc.15

Formele de organizare ale unei astfel de societăţi, ca şi cei care

instrumentează tot acest scenariu culpabilizator, nu sunt altceva decât

imaginea răsturnată e reprezentărilor angelice prin care textele

propagandistice consolidau mitul partidului ocrotitor şi al conducătorului

iubit, profet şi strateg deopotrivă. Locul acestora din urmă este luat în

romanul lui Nedelcovici de un sofisticat aparat represiv, având o ierarhie

bine determinată (Liga, Brigăzile de ordine şi Institutul de ideoterapie) şi

condus de un fost pescar, Guvernatorul, maestru al disimulării şi

intimidării. La fel ca personajul din Toamna patriarhului, căruia

apropiaţii încercau să-i întreţină iluzia virilităţii vârându-i în pat

prostituate travestite în liceene, Guvernatorul trăieşte la rândul său într-o

realitate cosmetizată, al cărei decor de mucava îl intuieşte: Sunt mai

bătrân, nu-i aşa? Ziariştii îmi pun fotografiile de acum câţiva ani, şi râde

încet. Vor să par mai tânăr… şi eu nu mai sunt tânăr de treizeci de ani, şi

abia acum râde deschis, puternic, cu poftă.16

Tot o ligă, de data aceasta Liga Cerşetorilor, a cărei dogmă

supremă postulează umilinţa ca modalitate de disciplinare a individului şi

de ascensiune socială, îşi exercită în mod abuziv controlul asupra lumii

din Biserica Neagră. Lipseşte conducătorul unic, însă locul acestuia este

luat de Dumnealor, o elită politică, în jurul căreia roiesc tot felul de

personaje bizare: Servitoarea, Cei trei gropari, Falsul frate, Tipul sordid,

Proprietăreasa, Personajul auster, Emulii. În realitate, retorica umilinţei

contează doar ca mijloc de aservire a celorlalţi, amănuntele picante legate

de aşa-zisele universităţi de noapte fiind un amestec scandalos de

îndoctrinare şi dezlănţuire orgiastică.

Carierismul şi dogmatismul vor submina însă constant echilibrul

şi unitatea Ligii Cerşetorilor. Gruparea conservatoare nu ezită să asedieze

Biserica Neagră, spaţiu securizant şi ultimă citadelă a liberalismului.

Lapidaritatea şi autenticitatea notaţiei nu înlătură însă impresia de

scenariu abil dirijat: Asediaţii şi asediatorii nu sunt, în ultimă instanţă,

decât mase de manevră. Adevărata luptă se duce sus în săli închise şi

inaccesibile, unde cercurile superioare ale Ligii, divizate în două tabere,

se confruntă zi şi noapte, abia reuşind fiecare să comunice cu câte un

15 Ibidem, p. 31

16 ibidem, p. 139

151

agent strecurat spre acele încăperi ascunse. Acolo se va hotărî totul.17

Conflictului îi urmează inerente demascări şi vânători de vrăjitoare,

eficienţa schimbării constând nu atât într-o primenire ideologică, cât mai

ales în reciclarea aparatului administrativ.

Dincolo de aceste constatări e limpede că putem identifica atât în

Biserica Neagră, cât şi în Al doilea mesager, unele obsesii ale grupului

dominant. Bunăoară, violenţa, care ia forme dintre cele mai bizare,

memorabilă fiind scena bătăii atent supravegheate de la stadion din Al

doilea mesager, ocazie cu care manifestarea atroce se transformă brusc

într-o formă de divertisment: Ochi învineţiţi, arcade plesnite, capete

sparte, maxilare fracturate, haine rupte, nasturi săriţi… Armatele

combatante – învinşi şi învingători – se retrag spre scările tribunelor…

Satisfacţia obosită, expresia de ură împletită cu bucurie le dă un aer de

satisfacţie.18

O particularitate a limbajului aluziv o constituie organizarea

textului ca o confesiune a unui personaj cu un statut aparte în lumea pe

care o analizează. Am putea să-l numim hiperlucidul sau anarhistul, însă

ambele calităţi derivă din condiţia sa de străin.

O interesantă analiză a imaginii arhetipale care stă la baza

excluderii principiale a străinului o face Eugen Negrici în studiul care

însoţeşte antologia de poezie propagandistică Poezia unei religii politice:

Străinul nu a fost decât târziu, când paradoxul cristic a căzut în

mitologia populară, un posibil mesager al lui Dumnezeu[…] În genere,

însă, tradiţia l-a văzut ca pe o periculoasă încarnare diabolică. El era

cel din afara cercului magic protector, care împiedică pătrunderea

sufletelor rătăcitoare, a duşmanilor, a demonilor. Din perspectiva

acestui simbolism al închiderii, cel ce nu este sau nu mai este dintre ai

noştri, Celălalt, întruchipează mai curând Adversarul, spiritul care

acţionează prin rele sugestii şi incitări.19

Într-un univers cosmetizat, în care realitatea traversează o

profundă criză la nivelul reprezentării, opoziţia normal – anormal

funcţionează numai în cazul străinului, ceea ce îl deosebeşte de ceilalţi

fiind tocmai conştientizarea stranietăţii situaţiei. El simte intruziunea în

firescul cotidian a unor factori perturbatori, care ţin de o ambiguizare şi

de o relativizare a moralei, sau care se rezumă, în primă fază, la o

modificare suspectă a decorului.

Din această perspectivă, situaţia descrisă în Al doilea mesager,

romanul lui Bujor Nedelcovici, şi în Biserica neagră de A.E. Baconsky,

17 A.E.Baconsky, op.cit., p. 259

18 Bujor Nedelcovici, op.cit., p. 119

19 Eugen Negrici, op.cit.,p.364

devine paradigmatică. În ambele cazuri, personajul-narator revine, după o

lungă absenţă, în locul în care îşi petrecuse copilăria, iar orizontul de

aşteptare îi este înşelat. Pentru personajul lui A.E. Baconsky, viaţa

oraşului suferise între timp schimbări nenumărate. Pînă şi străzile aveau

un aer de umilinţă şi de rătăcire cu duhul, iar trecătorii[…] erau atât de

puţini de parcă o molimă necruţătoare îi secerase. Eram copleşit de

sentimentul unor prefaceri mult mai adânci, cărora nu le puteam vedea,

în prima zi, decît aparenţele. Multe surprize simţeam că mă pândesc de

pretutindeni şi prima dintre ele mă aştepta chiar acasă.20 Evident,

surprize este un eufemism, termenul desemnând, de fapt, primele semne

ale instalării absurdului în cotidian, iar acestea se ţin lanţ, pînă când

realitatea însăşi va împrumuta trăsăturile unui coşmar generalizat

Indiferent de statutul său anterior, nou-venitul este pentru ceilalţi,

chiar pentru foştii săi prieteni, un străin, un familiar al altei ordini

sociale, în fine, un potenţial element destabilizator. Nu întâmplător, el

este luat în primire încă de la sosire de emisarii grupului dominant.

Astfel, în Insula Victoriei, Danyel Raynal este întâmpinat de doi indivizi

scorţoşi de la Colegiu, care îl invită să facă o vizită Guvernatorului. Mai

mult, fără să bănuiască nimic, protagonistul este supus unui interogatoriu

mascat de către un foarte bun prieten, devenit între timp faimos poet de

curte. Tot un anunţ în termeni ultimativi primeşte şi Sculptorul din

romanul lui A.E.Baconsky. De fapt, ambele invitaţii sunt dovezi evidente

ale suspiciunii autorităţilor faţă de cel neiniţiat încă în noua ordine

politică, întrebarea care revine obsedant fiind legată de scopul întoarcerii:

În fond… tu pe cine mai ai în ţară?[…] De ce te-ai întors după

unsprezece ani?[…] Ce-ai de gând să faci?[…] Cu ce gânduri te-ai

întors în afară de cele spuse?21

E limpede că în raport cu austeritatea materială şi îndoctrinarea

oarbă ce caracterizează oamenii viitorului din Insula Victoriei, atitudinea

lui Danyel Raynal trece drept excentrică, dar mai ales periculoasă. Totul

îl califică drept străin, în special ceea ce ţine de normalitate. Conduce un

Ford Mustang, citeşte literatură, ascultă muzică clasică, intenţionează să

scrie un roman şi să ţină un curs intitulat Istoria şi literatura, aşadar,

suficiente premise pentru a fi catalogat drept indezirabil şi sfătuit să se

expatrieze, nu însă înainte de a i se folosi prestigiul dobândit peste hotare

în scopuri propagandistice: Poţi să te întorci cînd vrei, îţi vizitezi

prietenii, rudele…stai o lună, două, apoi pleci din nou la Paris, Milano,

20 A.E.Baconsky, op.cit., p.161

21 Bujor Nedelcovici, op.cit., pp.12-13

Veneţia[…]. Te cultivi, înveţi, scrii ce vrei, despre cine vrei… iar noi ne

mândrim cu o personalitate ca tine care s-a născut în insula noastră.22

Din multe puncte de vedere, situaţia străinului este similară cu

cea a biblicului Iov. Peste un om lucid, venit dintr-un spaţiu al

normalităţii, se abate absurdul. Treptat, toate bucuriile simple îi sunt

interzise, rămânându-i – amară ironie – doar posibilitatea problematizării.

Un alt clişeu, clamat frecvent de apostolii comunismului, a fost

omul nou. Ceea ce propaganda oficială înfăţişa drept corolarul unei

societăţi bazate pe egalitate şi exemplaritate comportamentală, s-a

dovedit în realitate un produs al fricii, cobai al unor experienţe dintre cele

mai terifiante. Indiferent de metodele folosite de grupul dominant,

formarea noului tip uman avea la bază aceeaşi inepuizabilă strategie a

dezumanizării

În primul rînd merită făcută observaţia că raportul dintre agenţii

răului şi omul nou comportă cel puţin două aspecte: asimilarea şi

socializarea extremă. Perspectiva asimilării reprezintă însuşi resortul

declanşator al confesiunii în romanul lui Octavian Paler. Rinocerizarea

fiind aproape încheiată, personajul-narator se agaţă de cuvinte în speranţa

exorcizării răului prin mărturisire: Acum vă pot spune, în sfârşit,

adevăratul scop al confesiunii mele: dacă mă veţi vedea vreodată la un

colţ de stradă cu un fluier în mână, cântând unei cobre, să ştiţi ce s-a

întîmplat. Nu eu am vrut, domnilor; eu am visat să rămân om şi m-am

luptat cât am putut. Nu-i aşa că sunt încă om dacă mi-e frică?

Îmblânzitorii par uneori bântuiţi de reverii tulburi, dar în somnolenţa lor

ciudată nu spun un cuvînt. Singura mea şansă de a vorbi e acum.23

Asimilarea nu are, aşadar, un caracter instantaneu, ci presupune

un proces îndelungat şi factori favorizanţi. De cele mai multe ori ea e

determinată de singurătate, de claustrare, stări prin excelenţă prielnice

silogismelor de tot felul. Opoziţia dintre bine şi rău, dintre spirit şi trup

este figurată prin lupta dintre Dumnezeu şi fiară, ruperea echilibrului

fiind hotărâtoare pentru statutul individului, acela de sfânt sau de

îmblânzitor de cobre. Fapt sigur e că sunt foarte puţini sfinţi pe lume,

numărul îmblânzitorilor fiind incomparabil mai mare, iar neutralitatea,

prohibită.

Omul nou devine în romanul lui Nedelcovici un simplu obiect

social, produs de serie al temutului institut în care se practica ideoterapia.

De aici şi până la nediferenţierea şi obedienţa pe care le presupune o

masă de manevră nu e decât un pas: Deschid involuntar televizorul.

22 ibidem, p. 146

23 Octavian Paler, op.cit., p. 275

Cineva vorbeşte la tribună. O adunare într-o sală imensă. Figuri de

ceară, aplauze la comandă, măşti, ochi vidaţi, fixitatea feţelor de

carton… sărbătoarea unui simulacru colectiv devenit formă reală de

existenţă.24 Modelul spre care se tinde este cel al unui Om al Viitorului,

disciplinat, organizat şi militarizat. Până şi femeile se adaptează rigorilor

cazone, fiind gata să facă amor când le ordonă camaradul de viaţă. Mai

mult, Helene, iubita din tinereţe a celui proaspăt întors în universul

concentraţionar al insulei, poartă sutien Noua eră, ciorapi Avântul şi

sandale Victoria. Cu puţină imaginaţie, restul poate fi bănuit, feminitatea

fiind redefinită în funcţie de onomastica profetic mobilizatoare a dessousurilor.

Însuşi mecanismul propagandistic evocat în Al doilea mesager

(Luam capul Guvernatorului, dintr-o fotografie în care a zâmbit spre

mulţime, şi îl puneam la trupul care se afla într-o fabrică sau la o creşă

de copii pe care o vizitase în ziua aceea.25), rizibil pentru cei care nu

cunosc metamorfozele fotografiilor care-l înfăţişau pe Ceauşescu în

timpul vizitelor de lucru, face ca textul să cocheteze cu mai degrabă cu

documentarul decât cu science–fiction-ul.

Încercând să conturăm profilul antiutopiei, nu putem neglija

considerarea acesteia nu doar ca specie literară, ci şi ca fenomen social

recurent. Istoria mai veche sau mai nouă e plină de momente în care

omul a fost redus la absurd şi umilit, secolul abia încheiat surprinzând

printr-o sinistră predilecţie a individului pentru rinocerizările de tot

felul.

În ce măsură fenomenul social condiţionează antiutopia literară e

greu de stabilit, însă consecinţele acceptării acestei condiţionări nu sunt

deloc neglijabile, iar statutul speciei literare aflate în discuţie trebuie

redefinit, S.F.-ul angajat cedând tot mai mult locul reportajului,

documentarului sau memorialisticii.

24 Bujor Nedelcovici, op. cit., p. 181

25 ibidem, p. 62